Emalia to tylko szkło (2017)
pod red. Katarzyny Skręt, Olkusz 2017
ISBN 978-83-949597-0-8
Publikacja podsumowująca projekt "Emalia to tylko szkło", zrealizowany w ramach stypendium twórczego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2017). W książce znalazły się teksty autorstwa: Patrycji Terciak (OFNE jako nie-miejsca pamięci i miejsce mimo wszystko), Jacka Sypienia (Peter Westen (1875-1934) - twórca przemysłu na ziemi olkuskiej), Janina Pietrzak (Ocalić od zapomnienia...), Ryszard Maliszewski (wybór tekstów: Stary i Nowy plac fabryczny), przedmowa redaktorki (Emalia to (nie) tylko szkło), a także zdjęcia i ilustracje. Do publikacji została dołączona została płyta DVD z zapisem performansu, fotografiami dokumentującymi przestrzeń Fabryki oraz działanie site-specific oraz zapisami audio rozmów z uczestnikami projektu.
Projekt graficzny: Patrycja Terciak
Skład i druk: P.U.H. OSMA Sp. z o.o.
Tłoczenie płyty i authoring: TAKT Sp. z o.o.
Na krańcach świata. Szkice o Teatrze Szwalnia (2019)
pod red. Katarzyny Skręt i Patrycji Terciak, Łódź/Lublin 2019
ISBN 978-83-955031-0-8
Publikacja "Na krańcach świata. Szkice o Teatrze Szwalnia" powstała w ramach jubileuszu 10-lecia pracy artystycznej Teatru Szwalnia w Łodzi - projektu "szwalnia_expo" - dofinansowanego z budżetu Wydziału Kultury Urzędu Miasta Łodzi. W książce znalazły się teksty: Marcina Brzozowskiego (Słowo o Szwalni), Katarzyny Wielechowskiej (Stwarzanie miejsca), Joanny Kocemby-Żebrowskiej (Wyprawa na dalekie lądy: Dokument ze spotkania), Patrycji Terciak (Na granicy sąsiednich krain: między teatrem a performansem oraz Podróż Jedwabnym Szlakiem - kilka słów o edukacji kulturowej), Katarzyny Skręt (Wszystkie drogi prowadzą do domu) oraz mit założycielski Promem na Gabriolę (Katarzyna Skręt, Patrycja Terciak). Publikacja zawiera obszerne kalendarium (m.in. 35 premier, edukacja, festiwale), fotografie najważniejszych spektakli i performansów oraz biogramy twórców związanych ze Szwalnią.
Skład i opracowanie graficzne: Ludomir Franczak
Druk: Akapit, Lublin
Nie tylko klaun i tygrys. Szkice o sztuce cyrkowej (2019)
pod red. Zofii Snelewskiej-Stempień i Małgorzaty Leyko
ISBN 978-83-8142-227-7
Książka, którą oddajemy w ręce czytelników, prezentuje wyniki badań kulturoznawców i socjologów. Nie ogranicza się bynajmniej do opisania historii sztuk cyrkowych, ale umiejscawia je w szerokim kontekście społecznym, antropologicznym i kulturowym. […] Okazuje się, że cyrk -ta poślednia rozrywka dla dzieci i „pospólstwa” – jest głęboko zakorzeniony w naszej historii i kulturze. Do dziś fascynuje i stanowi inspirację. Sam podlega przeobrażeniom – jego najbardziej współczesne formy w niczym nie przypominają już jarmarcznej budy. Oczywiście, przedstawiony zbiór tekstów nie jest w żadnym stopniu wyczerpujący ani kompletny w zakresie poruszanej tematyki. Wydaje się jednak, że w kontekście ubogiej literatury polskojęzycznej poświęconej sztukom cyrkowym może stać się zarzewiem dyskusji na ten temat, a także będzie pierwszym krokiem do uznania sztuki cyrkowej za wartą uwagi badaczy sztuk performatywnych.
Ze Wstępu
Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Katarzyna Skręt, Bliscy czy odlegli? – współczesna recepcja, konstrukcja i dekonstrukcja idei freak show zamieszczony w części Cyrk we współczesnej kulturze – motywy, wpływy, ilustracje.
fragmenty recenzji:
(...) W nie mniejszym napięciu trzyma czytelnika tekst Katarzyny Skręt z Centrum Kultury Niezależnej Teatr Szwalnia w Łodzi pt. „Bliscy czy odlegli? Współczesna recepcja, konstrukcja i dekonstrukcja idei freak show". Autorka wychodzi od dawnych „pokazów dziwolągów" w cyrkach po współczesne modyfikacje ciała. (...)
~~ Ilona Słojewska, Dziennik Teatralny Bydgoszcz
(...) Katarzyna Skręt z kolei, w bardzo ciekawym artykule Bliscy czy odlegli?, pokazuje, jak idea dziwności, osobliwości, inności, zawarta w pokazach freak show dawnego cyrku, powraca w różnych praktykach kultury współczesnej (nie tylko zresztą artystycznych – przykładem operacje plastyczne), w których kreowanie fizyczności łączy się ściśle z potrzebą definicji/redefinicji tożsamości człowieka w sytuacji spotkania z Innym. (...)
~~ Dorota Fox, Sztuka ambiwalentna, Miesięcznik Teatr nr 3/2020
